新星雕塑家叶青，为上海城市创作了许多标志性雕塑作品，2003年叶青为上海城市管理学院创作了景观雕塑“腾飞”，在开放发展的三十多年中，上海的城市日新月异，城市建筑与雕塑发展的互动正映照了“都市的工作是美术”观念的确立。这段时间，他还为建委党校创作了主体雕塑“城市交响”，上海市少年宫广场雕塑“和平友谊之门”。在此期间叶青又参加了“金碧日月世纪宝鼎”昆明世博园广场雕塑。雕塑作为城市景观，叶青在这期间作了一番探索。
    叶青1995年毕业于上海大学美术学院雕塑系，师从雕塑大师章永浩，章永浩在叶青雕塑集的序言上记述了叶青的成绩，“他是为数不多的基本功比较扎实的学生，并有机会参与了大型城市雕塑项目的制作，为他走向社会打下了深厚的雕塑基础”。先生撰写的文字我只引了几句，但先生对学生扎实的雕塑功力打心眼里赞许。雕塑在希腊和意大利本是雕塑神话里的神，又赋予了人的形体。叶青的雕塑就是借鉴了写实的传神手法，并具有诗意一般的抒情意味，这是叶青雕塑语言的风格，也使他的雕塑成为上海中青年中具有写实和抒情诗意融合的“文人雕塑”。我是这样评价他的雕塑风格的，因为时下的年轻雕塑家的风格日趋夸张，叶青一辈的雕塑风格就与他们形成两种截然不同的雕塑风格。我总以为雕塑在表现扎实的基本功中倾注抒情一般的意味是雕塑表现的魂。
    有着扎实的基本功和抒情的诗意使叶青的雕塑不只是塑造一种风格。早期国外的雕塑家为人类理想憧憬的雕塑都有着美好的故事情节，叶青把美好的“美人鱼”雕塑和故事演化成为具有现代人思想的作品。“一个坐着的美人鱼”的手是鱼腮，叶青借以探究现代人在创造的同时更向深沉中探求自己的心灵。在这一时期叶青借写实的手法表现了好多具有哲理的作品，“有空来坐坐”凸现了这个充满竞争的社会中的心灵对话。特别是一组“熔”的作品，如章永浩所说：“是创作者流淌的感情，是对生命的温柔呵护，也是对生命的人文景仰。”